第93届奥斯卡金像奖已落下帷幕，影片《心灵奇旅》又荣获最好动画长片，此前已获得第78届金球奖最好动画长片。不管是提名也好，获奖也罢，有浩繁大年夜奖为其背书，但是皮克斯出品的《心灵奇旅》延续了该公司前作《寻梦周游记》的原班人马，却没能延续其光辉的国内票房成绩。据猫眼专业版票房数据显示，影片上映的第62天，累计票房收入共3.74亿元。
本文从影片的方针市场受众、市场宣发和个别价值传达三个层面阐发其在国内电影市场合面对“高口碑，低排片”的启事，从而窥测当下好莱坞非续集类的动画长片在国内电影市场有可能接见会面对的市场窘境，从而为以后在国内院线上映的动画长片起到必然鉴戒意义。
1、 影片概述
2020年12月25日圣诞节，皮克斯新作《心灵奇旅》登岸中国院线。尽人皆知，对当下主流消费人群而言，圣诞节是一个狂欢之夜、是一个夜不归宿的节日；对当下国内电影市场而言，圣诞档是影片扎堆上映的首要档期，在全部贺岁档中起着承前启后的首要感化。但是在如许的一个节日里，截至今朝豆瓣评分高达8.8分的《心灵奇旅》在其上映首日唯一2.7%的排片，远低于同档期《晴雅集》的32.2%和《拆弹专家2》的37.2%。12月30日，上映6天后，按照猫眼专业版票房数据显示，《心灵奇旅》排片数据从首日的2.7%上升到9.9%，到了12月31日，由于跨年档影片《送你一朵小红花》《暖和的抱抱》等影片上映，其市场空间下跌到4.7%。“口碑为王”期间，高口碑与低排片仿佛预示着这部影片的市场将来布满了挑战。
影片《心灵奇旅》由导演彼特·道格特和凯普·鲍尔斯结合执导，首要聚焦于主人公--乔伊·高纳，这位中学音乐教员将爵士乐视作毕生寻求，人到中年还是怀才不遇的他终究获得了梦寐以求的表演机缘--在纽约最好的爵士乐俱乐部演奏，还没来得及出演却不幸遭受生命不测，一个小掉误把他从纽约的街道带到了一个奇异的处所“生之来处”（the Great Before）。在那边，一心要回到地球生活的乔伊结识了对人类生活毫无乐趣的魂灵“二十二”，乔伊不竭试图向二十二揭示生命的出色的地方，本身也从头思虑生命的意义。
1.1 “极简主义 写实主义”画风更有益于影片的“双线叙事”
整部影片导演经过过程两个首要场景的切换来完成整部影片的内容叙事：一个是具有毕加索式的抽象极简主义画风的“生之来处”；一个是主人公乔伊生前所生活的具有极强的实际主义气势的“纽约街景”。“生之来处”是魂灵发展的处所，冷色调 线条共同营建出一个超实际主义的空间，给不雅众一种梦幻的感受，加倍匹配我们对魂灵所处空间的想象和理解。在这里，所有的事物没有具体的形态，简短的线条可以变幻出多种样子容貌，每个魂灵在这里经过过程进修找到各自的“spark”从而获得前去地球的通行证。另外一个首要场景则是充分完全的再现出纽约的城市街道，主人公生前在这里为了本身的抱负驰驱，这里产生的每件事，每个细节都可以在我们的平常实际生活中找到原型，从而为受众可以或许更好的融入影片故工作节奠定环境根本。
导演经过过程设立双主角的编建造用于双线叙事，同时插手互换、矛盾冲突等元素使影片更具有可看性。一心寻求爵士乐的抱负主义人物乔伊和对人类生活毫无乐趣，全日消极的“二十二”二者对峙互补，人物脾气布满差别，再到影片后来二者互换身份，乔伊变成猫，二十二变成乔伊，终究两边经过过程新的视角来获得新的生活体验和认知。
2、 “续集类电影”与“火车头效应”
所谓“续集类电影”主假如指该影片的故事架构、人物角色形象与既往影片具有同一性与关联性，是同一IP形象的可延续操纵，是品牌的继续延长。这也正是“火车头效应”在电影财产链条上的具体表现，首要指以IP资本为核心要素，撬动从多窗口发行到品牌授权的IP衍生产品。若是打造出一款成功的IP电影产品，那么从院线票房到收集流媒体版权再到各类音像成品等等，其衍生的一系列收益将会为电影从业者带来历源不竭的经济回报。例如迪士尼乐土，就是基于迪士尼旗下所创作发现的动漫形象而打造的IP衍生财产。
尽人皆知，成长历经百年的好莱坞电影制片厂其电影产业化程度居于世界领先地位，特别是其系列电影产品所带来的经济收益与世共瞩。例如《复仇者同盟》系列、《碟中谍》系列、《玩具总带动》系列等影片一向有较好的市场表示。但是近几年好莱坞系列大年夜片的国内市场竞争力却在渐渐降落，不再是票房的绝对包管，呈现了很多票房不及预期的影片，例如2019年上映的《愤慨的小鸟2》收获1.4亿元票房成绩，但其前作倒是5.12亿元，同比下跌73%；《星球大年夜战9》收获1.3亿元，前作为2.67亿元，同比下跌51%。好莱坞大年夜片在国内电影市场表示不佳乃至呈现倒退现象，究其启事在于其系列影片情势的单一，影片创新度慢慢降落，不雅众也逐步产生审美颓废。同时，随着国内电影市场多元化成长，国产动画电影逐步获得了不雅众的承认，和其它国度的影片也纷繁进入市场，并且获得了不错的市场成绩。
《心灵奇旅》作为一部好莱坞非续集类动画长片，是皮克斯的一部全新原创作品，从另外一层面可以看出该部作品是皮克斯创作理念的一次嬗变。经常不雅看皮克斯作品的不雅众可知，在2000年-2010年期间，其创作的多部代表作品都获得了奥斯卡最好动画长片奖。例如：《海底总带动》（2003年）、《超人总带动》（2005年）、《美食总带动》（2007年）、《飞屋周游记》（2009年）和《玩具总带动3》（2010年）。可是自2010年起，其所创作发现的首要作品大年夜多为续集，原创能力却不如之前，除续集系列动画以外，原创动画2012年的《英勇传说》、2015年的《恐龙当家》、2020年的《1/2的魔法》豆瓣评划分手为7.6分、7.4分、7.7分，而之前的《机械人总带动》都达到了9.3分的高分。固然从“火车头效应”来看，不竭开辟续集作品在一按时候内可以获得相对不变的市场经济收益，并且投资风险也会随之降落，可是长此以往，不雅众审美颓废，续作质量降落倒是不成避免的题目，而获很多项奖项提名的《心灵奇旅》再一次从头证了然皮克斯本身的原创能力和创作理念的与时俱进。作为一部皮克斯的全新原创动画作品，有优良的影片建造团队为其质量背书，却在国内电影院线上映时遇冷，本文意在以电影《心灵奇旅》为例，来切磋当下国内电影市场一些优良影片所遭受的“高口碑，低排片”的市场窘境。
3、 “高口碑，低排片”的启事阐发
3.1 口碑的爆发来历于影片本身所传达出的个别存在价值
从戴锦华教员所提出的“镜像理论”可知，我们每小我在不雅看电影时之所以与片中人物一同欢乐、一同抽泣，是由于我们在银幕前看到了真实的本身。该影片中乔伊和二十二二者的分歧人物脾气仿佛完全的覆盖了银幕眼前的核心不雅众。乔伊在纽约街头尽力奋斗的场景让我们想到了国内2020年底的“打工人”；始终找不到“spark”的二十二让我们看到了银幕眼前没有人生标的目标的大年夜大都不雅众的真实状况。
主人公乔伊在实现了本身人生抱负以后，却堕入了深思。“为这一天我等了平生，我觉得我会有所分歧”，伴侣的答复直接点明影片主题：“我听过关于一条鱼的故事，它游到一条老鱼旁边说：‘我要找到他们称之为海洋的东西。’‘海洋？’老鱼问，‘你此刻就在海洋里啊。’‘这儿？’小鱼说，‘这儿是水，我想要的是海洋。’”影片没有经过过程世俗角度去用“爱情”、“友情”、“亲情”来传达我们活着的意义，更没有效传说中的“抱负”去衡量一小我是不是是条正宗的咸鱼，而是经过过程一片飘落的树叶、一隅湛蓝的天空、一块角落里大肠告小肠时的披萨，用这些我们平常生活中眇乎小哉的事物去诠释“spark”。苏子曰：“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”如同前人所言，我们与伴侣一路把酒言欢，共赏山间明月的生活刹时是如此地美好。
由此看来，让银幕眼前的每个差别的个别都能获得存在感，都能获得尊敬，是该影片可以或许有高口碑的启事地点。
3.2 成人向动画题材受众局限，难以出圈
从内容上看，《心灵奇旅》加倍关心成年人的世界，片中所构建的“忘我之境”以忘我和迷掉两种状况来贴合当下成年人的实际处境。实际中在街头扮演小丑转动告白牌的边沿人在“忘我之境”中倒是可以或许专门捕捞迷掉魂灵，具有航船可以或许自由出入该空间的一介媒灵；而身背厚重承担的迷掉魂灵在实际中却对应的是外表鲜明受人追捧的成功金融从业者。专注本身的抱负方针却与实际脱轨，始终找不到生活意义的浩繁职场人士对此却深有感应。
影片如许深切的主题自然会相对比较小众，不具有“百口欢”属性。尽人皆知，一部动画片想要在票房上获得成功，其核心受众经常是儿童和家长，明显家长带孩子一同去影院采办套票不雅影对影片票房增加事半功倍。据拓普数据库数据显示：《心灵奇旅》的受众群体中20岁以下不雅众仅占11%，20-29岁不雅众占53%；受众受教育程度方面，本科及以上占比90%；职业漫衍方面，白领占24.49%，学生占比20.34%。因而可知，该部影片的首要核心受众是大年夜学生和刚插手工作的青年人，实在不是传统动画片“家长带孩子”的家庭集体不雅影。别的，影片上映期间，笔者在伴侣圈看到保举安利该部影片的伴侣大年夜多是影视从业者、高校大年夜学生、教员，很少看到像《哪吒之魔童降世》上映当初很多家长带着孩子去影院那样构成不雅影高潮。可见，这部动画片想要在同档期中获得较高排片占比和票房收入，比如蜀道之难，难于上彼苍。
3.3 影片市场宣策动作不尽人意
起首从档期选择来看：《心灵奇旅》作为一部入口动画电影定档在圣诞节如许竞争狠恶的档期上映，市场排片在两部国产电影《拆弹专家2》和《晴雅集》的挤压下，首映日只分得2.7%的空间，12月27日（周日）也只上升到7.5%，首周末票房也只达到3617万。按照电影生命周期模型可知，常规影片的首周末票房从必然程度上可以预判出该部影片的终究市场成绩，故如此低的首周末票房实在不克不及获得院线排片经理的信赖，这明显对影片后续排片增加和票房逆袭落井下石。同时，影片《心灵奇旅》的市场表示让我们想到了皮克斯上一部口碑票房双丰收的作品《寻梦周游记》，该作品在2017年上映是一样也是在首日排片只有9.8%，票房也只有1200万的市场表示下“劣势开局”，可是终究依托口碑的发酵实现长线逆袭，终究获得12.3亿元的票房总成绩。而一样是原班人马打造的高口碑作品《心灵奇旅》却为何不克不及复制《寻梦周游记》的票房走势？
其一在于两部作品的核心受众实在不符合，前文笔者已阐发了《心灵奇旅》的核心受众是大年夜学生和刚插手工作的青年人，对青少年儿童而言，该部作品有必然的理解门槛，需要理解人身后的归去和活在当下的意义，明显是不具有百口欢属性的。而《寻梦周游记》确切是一部成功买通全年龄层的百口欢动画电影。按照托普数据显示，在受众年龄占比层面：20岁以下青少年不雅众《寻梦周游记》占比9.9%，《心灵奇旅》占比6.3%；35岁以上不雅众前者占比30.3%，后者占16.7%。数据表白，《寻梦周游记》成了浩繁家长带孩子不雅影的不二选择，而这部分不雅众也正是动画电影想成为爆款最首要的受众群体之一。
其二，随着元旦档的邻近，在《送你一朵小红花》《暖和的抱抱》等具有浩繁明星加持的国产新片的强烈竞争下，明显排片和票房逆袭根基已不太可能。
其次从猫眼专业版的营销数据中发现，相比同档期其它影片，《心灵奇旅》的鼓吹少之又少，上映前47天发布MV，上映当天也只发布一张海报，未进行线下宣发勾当，固然影片本身的内容、题材、受众圈层是一部影片的票房包管，可是营销鼓吹奉行倒是影片可否在院线市场悠长翱翔的动力源泉。
别的，全球受疫情的影响，该片提早在北美直接上线流媒体平台Disney ，国内随之流出一些盗版片源，和国内年底岁初之际疫情几次，不雅众是不是会为了一部高口碑动画电影给去影院不雅影全力撑持也是一个未知数。在这些难以避免的客不雅身分眼前，影片《心灵奇旅》想要长线票房逆袭的确是一步难棋。
最后，衡量一部影片成功与否不只是口碑的吵嘴、奖项的多少、票房的凹凸，最首要的是《心灵奇旅》它用90分钟的时候奉告我们人是人本身，它不是物，它恢复了人的庄重。正由于如此，《心灵奇旅》奉告我不要从中获得安抚、获得安慰、获得同情，而是直面人生、直面疾苦却仍然酷爱生活，酷爱我们身边的每颗小草、每缕微风，在拥堵的地铁里昂首给人一个微笑，在繁忙的生活中不雅星弄月，在本身喜好的人眼前英勇的透露心扉。银河下，看夜空、走路、吃披萨，生而为人，一次就好。
综上，影片《心灵奇旅》在国内电影市场遇冷已经是不争的事实。作为通俗不雅众，我们可以呼吁影院增加排片，表达不雅影诉求；作为电影宣发工作者，笔者更希望从业职员可以认真研究每部影片的题材内容、贸易元素，精准定位核心受众，对一些优良影片可以提进步行点映，充分发酵口碑为影片上映做好前期奉行；同时也希望我国可以早日实现影片分线发行贸易模式，如许便可以避免分歧体量、分歧题材、分歧类型的影片同台恶性竞争彼此抢占市场份额，电影市场两级分化的场合排场也便可以获得有效解决。